海棠,形态特征落叶小乔木。树皮灰褐色,光滑。叶互生,椭圆形至长椭圆
形,先端略为渐尖,基部楔形,边缘有平钝齿,表面深绿色而有光泽,背面灰绿
色并有短柔毛,叶柄细长,基部有两个披针形托叶。花5朵-7朵簇生,伞形总
状花序,未开时红色,开后渐变为粉红色,多为半重瓣,少有单瓣花。梨果球形,
黄绿色。每到春夏之交,迎风峭立,花姿明媚动人,楚楚有致。
据明代《群芳谱》记载:海棠有四品,皆木本。四品指是:西府海棠、垂丝
海棠、木瓜海棠和贴梗海棠。海棠花开娇艳动人,但一般的海棠花无香味,唯有
西府海棠既香且艳,是海棠中的上品。其花未开时,花蕾红艳,似胭脂点点,开
后则渐变粉红,有如晓天明霞。
《本草纲目拾遗》也记载:「相传昔人有以思而喷血阶下,遂生此草,故亦
名‘相思草’。」
海棠既可盆栽室内观赏,也可在暖地栽开花坛或成片种植形成花繁叶茂的地
被。有的观叶,有的观花,细赏之余,神韵无穷。
海棠花姿潇洒,花开似锦,素有「花中神仙」、「花贵妃」、「花尊贵」之
称。
人们赋予海棠诸多美好的意义。海棠的" 解语花" 和" 断肠花" ," 相思草
" 等名是另一种悲剧色彩的赋予。
宋代刘子翠诗云:「幽姿淑态弄春晴,梅借风流柳借轻,……几经夜雨香犹
在,染尽胭脂画不成……" 形容海棠似娴静的淑女,因此海棠集梅、柳优点于一
身而妩媚动人,雨后清香犹存,花艳难以描绘,难怪唐明皇也将沉睡的杨贵妃比
作海棠了。
陆游诗称「碧鸡海棠天下色,枝枝似染猩猩血」
王淇亦有「一从梅粉褪残妆,涂抹新红上海棠」句。
查德卿:海棠红晕润初妍,柳永:东风催露千娇面。欲绽红深开处浅晏殊:
旋开杨柳绿娥眉,暗拆海棠红粉面管鉴:海棠欲睡照教醒。烛影花光浑似锦,伴
君佳句解人酲。
赵长卿:蜂蜜酿成花已飞。海棠次第雨胭脂辛弃疾:空山招得海棠魂。一似
蜀宫当日女。
诸多的赞美海棠花的诗句,数不胜数。
几日前,阅友人一篇《海棠花为谁开》,深深地被作者秀丽的文字、睿智的
理念所吸引。阅后不知不觉,为精韵的文采所动容。心血来潮,突想对海棠花探
根求源。
「海棠花」我是不甚了解。不过,查阅了二天有关海棠花的资料,抄录以上
一段,向友人共赏。
其实,海棠花还有另一个说法:西府海棠还有一个别名叫「女儿棠」、子母
海棠。
据《红楼梦》第十七回记载:院中点衬几块山石,一边种着数株芭蕉。那一
边乃是一棵西府海棠,其势若伞,丝垂翠缕,葩吐丹砂。众人赞道:「好花,好
花!从来也见过许多海棠,那里有这样妙的。」贾政道:「这叫作‘女儿棠' ,
乃是外国之种。俗传系出’女儿国' 中,云彼国此种最盛,亦荒唐不经之说罢了。」
众人笑道:「然虽不经,如何此名传久了?」宝玉道:「大约骚人咏士,以
此花之色红晕若施脂,轻弱似扶病,大近乎闺阁风度,所以以‘女儿' 命名。想
因被世间俗恶听了,他便以野史纂入为证,以俗传俗,以讹传讹,都认真了。」
众人都摇身赞妙。
明朝记载《学圃杂疏》:「海棠品类甚多……就中西府最佳。西府之名紫绵
者尤佳,以其色重而瓣多也」。
古代名人雅士,将西府海棠比喻女儿的诗词,更是俯拾即是:更有东坡居士
一首长诗,道尽海棠女儿态,苏轼:江城地瘴蕃草木,只有名花苦幽独。嫣然一
笑竹篱间,桃李漫山总粗俗。也知造物有深意,故遣佳人在空谷。自然富贵出天
姿,不待金盘荐华屋。朱唇得酒晕生脸,翠袖卷纱红映肉。林深雾暗晓光迟,日
暖风轻春睡足。
诠释:
在《红楼梦》书中,对于这「春园百花」「莫争颜色」的海棠,宝玉解释道
:「大约骚人咏士以此花红若施脂,弱如扶病,近乎闺阁风度,故以‘女儿’命
名,世人以讹传讹,都未免认真了」。宝玉之说比贾政精彩浪漫而富情致。众人
都道「领教!妙解!」
海棠一物,经贾政父子再三解释,其象征女儿的含义已再明白不过了。「红
若施脂,弱如扶病」八字,与太虚幻镜中的仙姬及秦氏可卿之兼有钗黛之美,是
多么契合!
海棠,植于怡红院阶前,在芭蕉衬托之下的几片山石旁边。很象那太虚幻境,
赤霞宫前,三生石畔,那棵娇娜可爱的降珠草。怡红公子是红楼一书的中心人物,
怡红院是大观园的中心场所。而海棠则是大观园景观的中心,可见其在全书中之
中的重要地位。以海棠喻林黛玉、晴儿这两位红楼女儿,这一层又一层的铺展和
点染,实乃妙解女儿棠的画龙点睛之笔。
细细品味「几经夜雨香犹在,染尽胭脂画不成」的诗句,可以想像,海棠是
历代文人墨客题咏不绝,把海棠花的美,颂扬到何任何画家都画不出海棠花的那
个「韵」字。其意思正是:海棠花是有一种画家最画不成的美,也有一种最经得
起风雨的内香。
回头再阅读作者全文,才真正了解作品大意:海棠诱人之处就在那个「韵」
字上。大凡懂花之人,赏识其内涵的美就是:美就美的是那种「韵味」,爱的就
是其中的「韵味」吧!不过,世上不泛也有庸俗之人,只不过也是人云亦云。实
质根本不了解其义,也许只会跟在后面瞎哄哄罢了。
谁又能真正懂海棠花?它为谁美、它为谁柔、它为谁雅、它为谁而绽放呢?
谁又能知道海棠花的内在的美呢?谁又能了解海棠的孤寂呢?
作者在文章结尾连续向读者提出了六个问号。谁又能懂得:当花瓣……在娴
静的秋风里凋零时,你依然默默地仁立在秋风里绽放着生命?
当花瓣……在秋雨中凄凄片片凋零时,你带着深情与渴望在崭新的世界里摇
曳!
中国民间曾流传着一些关于秋海棠的种种传说:
《采兰杂志》载:古时有一妇女怀念自己心上人,但总不能见面,经常在一
墙下哭泣,眼泪滴入土中,在洒泪之处长出一植株,花姿妩媚动人,花色像妇人
的脸,叶子正面绿、背面红的小草,秋天开花,名曰:「断肠草」。
好文要细读、好诗要精品 .还是让我们回赏宋代大诗人的杰作:我只能用苏
轼的《花褪残红青杏小》,「花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳
绵吹又少,天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道,墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不
闻声渐悄,多情却被无情恼。……」来回答这个问题。
一向以豪放派著称的苏轼,也常有清新婉丽之作,这首《蝶恋花?花褪残红
青杏小》就是这么一首杰作。「花褪残红青杏小」,既写了衰亡,也写了新生,
残红褪尽,青杏初生,这本是自然界的新陈代谢,但让人感到几分悲凉。睹暮春
景色,而抒伤春之情,是古诗词中常有之意,但东坡却从中超脱了。
「燕子飞时,绿水人家绕」,作者把视线离开枝头,移向广阔的空间,心情
也随之轩敝。燕子飞舞,绿水环抱着村上人家。春意盎然,一扫起句的悲凉。用
别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一,恐怕只有
东坡可以从容为之。「燕子飞时」化用晏殊的「燕子来时新社,梨花落后清明」,
点明时间是立春后的第五个戊日,与前后所写景色相符合。
「枝上柳绵吹又少」,与起句「花褪残红青杏小」,本应同属一组,写枝上
柳絮已被吹得越来越少。但作者没有接连描写,用「燕子」二句穿插,在伤感的
调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落,最易撩人愁绪。这一「又」字,表明词人看
絮飞花落,非止一次。伤春之感,惜春之情,见于言外。这是道地的婉约风格。
相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。朝云歌喉将啭,却已泪满衣襟。
「墙里秋千墙外道」,自然是指上面所说的那个「绿水人家」。由于绿水之
内,环以高墙,所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声,却见不到芳踪,所
以说,「墙外行人,墙里佳人笑」。不难想象,此刻发出笑声的佳人正在欢快地
荡着秋千。这里用的是隐显手法。
作者只写佳人的笑声,而把佳人的容貌与动作,则全部隐藏起来,让读者随
行人一起去想象,想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。可以说,一堵围墙,挡
住了视线,却挡不住青春的美,也挡不住人们对青春美的向往。这种写法,可谓
绝顶高明,用「隐」来激发想象,从而拓展了「显」的意境。同样是写女性,苏
东坡一洗「花间派」的「绮怨」之风,情景生动而不流于艳,感情真率而不落于
轻,难能可贵。
从「墙里秋千墙外道」直至结尾,词意流走,一气呵成。修辞上用的是「顶
真格」,即过片第二句的句首「墙外」,紧接第一句句末的「墙外道」,第四句
句首的「笑」,紧接前一句句末的「笑」,滚滚向前,不可遏止。按词律,《蝶
恋花》本为双叠,上下阕各四仄韵,字数相同,节奏相等。东坡此词,前后感情
色彩不同节奏有异,实是作者文思畅达,信笔直书,突破了词律。
这首词上下句之间、上下阕之间,往往体现出种种错综复杂的矛盾。例如上
片结尾二句,「枝上柳绵吹又少」,感情低沉:「天涯何处无芳草」,强自振奋。
这情与情的矛盾是因在现实中,词人屡遭迁谪,这里反映出思想与现实的矛盾。
上片侧重哀情,下片侧重欢乐,这也是情与情的矛盾。而「多情却被无情恼」,
不仅写出了情与情的矛盾,也写出了情与理的矛盾。佳人洒下一片笑声,杳然而
去;行人凝望秋千,空自多情。词人虽然写的是情,但其中也渗透着人生哲理。
记得初中时,读过秦瘦鸥的书《秋海棠》、故事讲述被军阀毁容的京剧花旦
「秋海棠」走投无路而自杀的悲惨人生,我不禁而哭哭啼啼。
曾经读过李清照的《如梦令》:「昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒,试问卷帘
人,却道海棠依旧。知否,知否,应是绿肥红瘦。」,我为才女而忧郁。
高中在读《红楼梦》,不想就读到了「海棠」,泪如雨下。那是怡红院的海
棠,多少次读过这一章:《大观园试才题对额》,最喜欢的章节之一,就是不知
有海棠。「那一边乃是一棵西府海棠,其势若伞,丝垂翠缕,葩吐丹砂。」她静
静地等着我,此刻相遇。雪芹借黛玉之笔,写出了海棠的魂:「娇羞默默同谁诉,
倦倚西风夜已昏。
大学再读唐婉:写陆游和唐婉被逼分离时,唐婉送陆游一盆秋海棠。陆问:
「这是何花?」唐回答:「断肠红。」陆游纠正说,应该称它「相思红」。陆游
外出,遂托唐婉代管。唐婉死后多年,陆游回家,游至沈园见到一盆秋海棠,便
问园丁:「这是何花?」「相思红。」「此花何来?」「是赵家少奶奶委托代养。」
陆游不禁痛彻心肺:「此花应名‘断肠红’」 .如斯如今,在读海棠花的影子,
曾投印在相遇的每一个瞬间,凋零一地。耳边罗大佑在唱:「给我一朵海棠红啊
海棠红,那血一样的海棠红,那沸血的烧痛,是乡愁的烧痛,给我一朵海棠红啊
海棠红。
夜,并不是星空当头,有月,却缺边。人挖的小池塘,水是止水。浮萍依附
水面随它的安静而安静。幽怨的琴声,是白衣男子。依做亭角的圆木,弹残缺的
古筝。足是赤着的,塌在冰冷的石板。又一白衣女子半躺在靠塘的石板,伸出纤
细白嫩的右足。轻轻拨弄池塘里的浮萍,安静的水有一丝的涟漪。
事实,人审美的格调不同,但感受美的心是一样的。完美其实很无趣,凄美
更动人心,柔美动人情。假作真时真亦假,曲笔寄托于物,毕竟不比直抒胸臆来
的酣畅淋漓。李商隐之幽情,终不敌李白之放达,但在不同的成长时期,会为不
同的美所打动……情不仅真,还要美善。
情感若不能外化于物,如何排遣?内心若无痴嗔六欲,也不能「感时花溅泪
了」。胸中块垒借此文字浇灭,也博各位师友一笑,仅此而已。
再用一句宋代苏轼的:
江城地瘴蕃草木,只有名花苦幽独。嫣然一笑竹篱间,桃李满山总粗俗,也
知造物有深意,故遣佳人在空谷。自然富贵出天姿,不待金盘荐华屋。
回味李商隐的无题正是:
相见时难别亦难,东风无力百花残。春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。
让我来用李商隐的《无题》做结束语吧!
让我们再以译读的方式来领略一下这首「爱情的绝唱」——你我的相见是多
么的难得,犹如百花盛开须得期遇着春风一度;你我的离别却又那么难舍,好似
东风无力想要挽留住百花凋残。
我对你的思念啊,就像那春蚕吐丝,不死则绵延无尽、哪有绝期?
我想你的泪流啊,就像那蜡炬燃烧,不灭则长流不止、怎会停息?
你早起对镜梳妆时的慵容,是否有着容颜转变的愁虑;我夜晚对月低吟时的
孤影,怎经得起清辉遍洒的冷寒。
虽说此去蓬莱仙山的路途并不遥远啊,我却只能烦请殷勤的青鸟去代为探候!
最后我还是以此献上??李商隐的无题也就可能是作者的心灵写照吧!
不再想《江城子》十年生死两茫茫。不思量,自难忘。千里孤坟,无处话凄
凉。
纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
我想作者也许是个偏执的女子,经过一些事情。
应该去读一首表现旷达胸怀的作品「也无风雨也无晴」的出处:
《定风波》——
「莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马,谁怕,一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。」
女人的心思谁了解?女人的幸福谁给予?
女人的美,其实不仅仅是五官的精致完美和曲线的动人,而是举手投足无处
不在的优雅。我们没有苏轼笔下花蕊夫人那「冰肌入骨,自清凉无汗」的美,也
没有褒姒的「其一笑有百二十种媚」之美。它无需千娇百媚,也无需嗲声嗲气,
而只是一种自然的释然。或在智慧或在善良或在细腻也或在从容……
也许生活的艺术也许就在于我们不停的在各种各样的环境中调整自己,我们
必须学会接受现实,所以凡事不要太烦恼,就当为自己的健康着想。努力让你的
人生轻快些吧……
女人如花,花如女人。如花的女人是一道美丽的风景线,虽然这花开花落、
花败花荣、花盛花衰,一季过去,下季不再,有繁花似锦,那一朵却再也不是,
「明媚鲜研能几时,一朝漂泊难寻觅。」但只要你愿意用心去欣赏,就会意外地
发现,女人的温柔比鲜花还要触动人心,女人的细心比鲜花还要清新,女人的善
良比鲜花还要圣洁!只要你真正读懂花的喻意,懂得欣赏,懂得呵护,懂得爱惜,
那么女人的美丽就会永恒在心里!
注:烟雨大人,我不敢说我是原创,也不能说不是原创,发些文目的也就是
共赏吧。
本文部分是自己所写,部分内容为摘录
二00八年五月十日凌晨四时三十四分
[ 本帖最后由 RachCooL 于 2008-10-16 23:47 编辑 ]